The Lab

για ελληνικά πηγαίνετε προς τα κάτω

Your practice room is your laboratory !

There will be successes and failures, surely the failures will be more but only thus there will be successes. When you start working on a problem in your lab, surely in the beginning things will be very difficult and without any success, but if you give time to the problem you will see that it will eventually be solved. In other words, if you have problems with the high register of the instrument all you have to do is spend enough time practicing the high register, at first it will not be as good as you would like, it will sound bad, you will get tired easily and you will be disappointed. This is the point that you should not give up and deal more with the problem. Don’t give up. This is the purpose of your lab, to sound bad and find solutions so that when the time comes to play you have a beautiful sound.

It’s simple, the more time you devote to the problem, the easier it gets.

Think of your practice room as a research and development lab in which you devote endless hours. But there has to be a program, what you want to investigate, what you want to be better at. You can’t do experiments without a target.

Warm Up

It’s NOT PRACTICE, it’s a reminder. You remind yourself the right way to play. Simple exercises, simple playing. You will not discover nothing new, remind yourself what you know so far. Find my warm up here.

Daily Routine

It is the kind of practice in which you devote a lot of time (I believe most) to the development of basic elements for a beautiful and healthy sound. This is the most valuable and important moment of your career because this is where you experiment, you discover, do your research. It’s the moment you dedicate 30 minutes until you develop the most beautiful legato you’ve ever had, it’s the moment you reach the edge of the dynamic, it’s the moment when you lay the foundations for your best sound. More about my routine here.

Maintenance

When you’re just playing in order to be in shape. Maybe when the days have a lot of playing and you just need to be ready every moment. You don’t discover something new, you don’t experiment, you don’t investigate anything new, you just maintain what you already have. But, attention to this type of study because if it becomes a daily routine not only will there be no maintenance but it will slowly destroy your sound. Don’t fall into the maintenance trap.

Presentation

Here you discover repertoire, practice new pieces and exercises. There’s no time to build your bases, they should already be in place to be able to investigate new pieces. You will learn pieces depending on the level of your bases, do not make the mistake that many do and study pieces that are not of your level. Endurance, concentration, music, phrases, etc. are elements that you will develop. How to communicate with your audience, how to express what you feel. This is the time to find out.

Orchestral Excerpts

I think it’s clear what you’re practicing here. Excerpts. You think it’s easy, but it’s not. Perfect notes, tuning, tempo, style… All this together in one note, this will determine whether you get the job. Unlike the pieces you need to put your personal eye, in the orchestra you have to be just an instrument that performs the score correctly.

Playing with others

What’s more important than playing with others ? Nothing ! There are few who understand how important it is and these are getting the call for the gig. You are a musician and most of the time (maybe 90%) of your career you’ll be playing with other musicians so you have to start putting in your practice program “playing with others“. Forget what you have learned and open your ears to hear around you what happens, who has the melody, what role you have in the ensemble, what position your note is in the chord. Here you develop the ability to interfere with your sound depending on the ensemble that you are in. Forte in the orchestra is different forte in a duet or other chamber music ensemble. Find out which forte you should use by playing with others.

There is one law when you play within an ensemble and that is that always the others are right.

Jörgen van Rijen solo trombonist of the RCO

The lab is your space for research and development of your abilities, invested your time properly and the results will surely amaze you. Go into the lab with a target. What you’ll find in your lab depends on the time you devote to the investigation.

I hope I made you think and maybe helped you a little. If you have any questions, do not hesitate to contact me.
George

Το δωμάτιο μελέτης σου είναι το εργαστήριο σου !

Θα υπάρχουν επιτυχίες και αποτυχίες, σίγουρα οι αποτυχίες θα είναι περισσότερες αλλά μόνο έτσι θα υπάρξουν οι επιτυχίες. Όταν θα ξεκινήσεις να δουλεύεις σε κάποιο πρόβλημα στο εργαστήριο σου σίγουρα στην αρχή τα πράγματα θα είναι πολύ δύσκολα και χωρίς καμία επιτυχία, αλλά εάν δώσεις χρόνο στο πρόβλημα θα δείς ότι κάποια στιγμή θα λυθεί. Με άλλα λόγια, εάν έχεις πρόβλημα στην ψηλή έκταση του οργάνου το μόνο που έχεις να κάνεις είναι να ξοδέψεις αρκετό χρόνο διαβάζοντας ψηλά, στην αρχή δεν θα είναι τόσο καλά όσο θα ήθελες, θα ακούγεται άσχημα, θα κουράζεσαι εύκολα και σίγουρα θα είσαι απογοητευμένος. ΕΔΩ είναι το σημείο το οποίο δεν πρέπει να τα παρατήσεις και να ασχοληθείς περισσότερο με το πρόβλημα. Μην τα παρατάς. Αυτός είναι ο σκοπός του εργαστηρίου σου, να ακούγεσαι άσχημα και να βρίσκεις λύσεις ώστε όταν έρθει η στιγμή να παίξεις να έχεις έναν όμορφο ήχο.

Είναι απλό, όσο περισσότερο χρόνο αφιερώνεις στο πρόβλημα τόσο πιο εύκολο γίνεται.

Σκέψου το δωμάτιο μελέτης σου σαν ένα ερευνητικό και αναπτυξιακό εργαστήριο στο οποίο αφιερώνεις ατελείωτες ώρες. Πρέπει όμως να υπάρχει ένα πρόγραμμα, τι θες να ερευνήσεις, σε τι θες να γίνεις καλύτερος. Δεν μπορείς να κάνεις πειράματα χωρίς να έχεις στόχο.

Ζέσταμα

ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΜΕΛΕΤΗ, είναι υπενθύμιση. Υπενθυμίζεις στον εαυτό σου τον σωστό τρόπο παιξίματος χωρίς να φτάνεις στα άκρα. Απλές ασκήσεις, απλό παίξιμο. Δεν ανακαλύπτεις τίποτα καινούργιο, υπενθυμίζεις ότι ξέρεις μέχρι τώρα. Διαβάστε περισσότερα για το ζέσταμα εδώ.

Ρουτίνα

Είναι το είδος μελέτης στο οποίο αφιερώνεις πολύ χρόνο (πιστεύω τον περισσότερο) στην ανάπτυξη των βασικών στοιχείων για έναν όμορφο και υγιή ήχο. Εδώ είναι η πιο πολύτιμη και σημαντική στιγμή της καριέρας σου γιατί εδώ πειραματίζεσαι, ανακαλύπτεις, κάνεις την έρευνα σου. Είναι η στιγμή που θα αφιερώσεις 30′ μέχρι να αναπτύξεις το πιο όμορφο legato που είχες ποτέ, είναι η στιγμή που θα φτάσεις στα άκρα τις δυναμικές, είναι η στιγμή που βάζεις τα θεμέλια για τον καλύτερο ήχο σου. Περισσότερα για την ρουτίνα εδώ.

Συντήρηση

Όταν απλά μελετάς με στόχο να είσαι σε φόρμα. Ισως όταν οι μέρες έχουν πολύ παίξιμο και απλά χρειάζεται να είσαι έτοιμος κάθε στιγμή. Δεν ανακαλύπτεις, δεν πειραματίζεσαι, δεν ερευνάς τίποτα καινούργιο απλά συντηρείς αυτά που ήδη έχεις. Θέλει όμως προσοχή αυτό το είδος μελέτης γιατί εάν γίνει καθημερινότητα (ρουτίνα) όχι μόνο δεν θα υπάρχει συντήρηση αλλά σιγά σιγά θα φθείρεται ο ήχος σου. Μην πέσεις στην παγίδα της συντήρησης.

Παρουσίαση

Εδώ ανακαλύπτεις ρεπερτόριο, μελετάς καινούργια κομμάτια και ασκήσεις. Δεν υπάρχει χρόνος για να φτιάξεις τις βάσεις σου, θα πρέπει να είναι ήδη στην θέση τους για να μπορέσεις να ερευνήσεις καινούργια κομμάτια. Θα μάθεις κομμάτια ανάλογα με το επίπεδο των βάσεων σου, μην κάνεις το λάθος που κάνουν πολλοί και μελετήσεις κομμάτια που δεν είναι του επιπέδου σου. Αντοχή, συγκέντρωση, μουσική, φράσεις, κ.α. είναι στοιχεία που θα αναπτύξεις. Πως να επικοινωνείς με το κοινό σου, πως να εκφράσεις αυτό που νιώθεις. Αυτή είναι η ώρα που θα το ανακαλύψεις.

Ορχηστρικά

Νομίζω ότι είναι ξεκάθαρο τι μελετάς εδώ. Ορχηστρικά. Ισως να σου φαίνεται εύκολο αλλά δεν είναι. Τέλειες νότες, κούρδισμα, τέμπο, στύλ … όλα αυτά μαζί σε μια νότα, αυτό θα κρίνει εάν θα πάρεις την δουλειά. Αντίθετα με τα κομμάτια που επιβάλλεται να βάλεις και την προσωπική σου ματιά στα ορχηστρικά θα πρέπει να είσαι απλά ένα όργανο που εκτελεί σωστά την παρτιτούρα.

Σύνολα

Τι ποιο σημαντικό από το να παίζεις με άλλους. Λίγοι είναι αυτοί που κατανοούν πόσο σημαντικό είναι και αυτοί οι λίγοι είναι που τους καλούν στην δουλειά. Είσαι μουσικός και τον περισσότερο χρόνο (ίσως 90%) της καριέρας σου θα παίζεις με άλλους μουσικούς για αυτό θα πρέπει να αρχίσεις να βάζεις στο πρόγραμμα μελέτης σου να παίζεις με άλλους. Ξεχνάς ότι έχεις μάθει και ανοίγεις τα αυτιά σου για να ακούς γύρω σου τι γίνεται, ποιός έχει την μελωδία, τι ρόλο έχεις μέσα στο σύνολο, τι θέση έχει η νότα σου στην συγχορδία. Εδώ αναπτύσσεις την ικανότητα να αναμειγμύεις τον ήχο σου ανάλογα με το σύνολο που βρίσκεσαι. Αλλο το forte στην ορχήστρα άλλο το forte σε κάποιο ντουέτο ή άλλο σύνολο μουσικής δωματίου. Μάθε ποιο forte πρέπει να χρησιμοποιήσεις παίζοντας με άλλους.

Ένας νόμος υπάρχει όταν παίζεις μέσα σε ένα σύνολο και αυτός είναι ότι πάντα οι άλλοι έχουν δίκιο.

Jörgen van Rijen solo trombonist of the RCO

Το εργαστήριο είναι ο δικός σου χώρος έρευνας και ανάπτυξης των ικανοτήτων σου, επένδυσε σωστά τον χρόνο σου και τα αποτελέσματα σίγουρα θα σε καταπλήξουν. Μην μπαίνεις στο εργαστήριο με στόχο πότε θα βγεις για να βρεθείς με την παρέα σου, θα γίνει και αυτό. Τι θα ανακαλύψεις στο εργαστήριο σου εξαρτάται από το χρόνο που θα αφιερώσεις στην έρευνα.

Εύχομαι να σε έβαλα σε σκέψεις και ίσως να σε βοήθησα λίγο. Εάν έχεις κάποια απορία μην διστάσεις να επικοινωνήσεις μαζί μου.
Γιώργος

---