Tuner, the hidden danger !


   Undoubtedly the tuner is something that every musician should have always with him/her, often use it as a guide during practice. This small device can create a big problem in your tuning if you do not use it correctly.
The problem starts when the musician plays music with his/her eyes rather than his/her ears. What I mean by saying “playing with his/her eyes”? Simply, because as humans we have the wonderful sense of sight we tend to do everything using this sense, our eyes read information, send this information to the brain and thus we have knowledge of things around us.

To end up ! Many musicians waiting for the green light from the tuner to see that are properly tuned, that is to see with their own eyes the tuner and not listen. Practicing in this way slowly and without the musician to understand starts (the musician) to be addicted to the tuner, feel out of tune, have tense in his/her playing and in many cases can not understand if he/she is correct within an ensemble.
Incidentally, to have the tuner on during an ensemble rehearsal or concert is the biggest mistake a musician can do. It doesn’t matter if you are correct (using tuner) if the whole ensemble is flat or sharp, you will sound wrong. Again, you need to use your ears and not your eyes (on the tuner) to be correct. I don’t mean that playing out of tune is correct but use your ears to adjust your tuning.
The correct way to use the tuner is the one that you put above all what you hear and let the tuner to guide the ear to correct tuning.

“Play with your ears, not with your eyes “

A good exercise to improve your ears and intonation :

  • Play a scale with the tuner off, hear very well if you’re in tune. If you’re not sure, you play again the same scale.
  • Sing/play/buzz the scale with the tuner on, careful be as correct as possible. The ears are wide open, the tuner is your guide.
  • Again play the scale with the instrument, tuner on, eyes closed, but only in case of doubt look at the tuner. Concentrate on what you hear. Did you hear the incorrect pitches ?

Doing this exercise with different scales/etudes/solo pieces, a lot of patience and perseverance the musician will start to have a better intonation, and learns to play with his/her ears and not with his/her eyes.

feel free to comment or ask a question

Κουρδιστήρι, ένας κρυμμένος κίνδυνος !

Αδιαμφισβήτητα το κουρδιστήρι είναι κάτι που κάθε μουσικός θα πρέπει να έχει μαζί του, να το χρησιμοποιεί συχνά και να το έχει σαν οδηγό στην μελέτη του. Αυτή η μικρή συσκευή μπορεί να δημιουργήσει μεγάλο πρόβλημα στο κούρδισμά μας εάν δεν το χρησιμοποιήσουμε σωστά.
Το πρόβλημα ξεκινάει όταν αρχίζει ο μουσικός να παίζει μουσική με τα μάτια του και όχι με τα αυτιά του. Τι εννοώ “παίζει με τα μάτια του” ; Πολύ απλά, επειδή σαν άνθρωποι έχουμε την θαυμαστή αίσθηση της όρασης τείνουμε να κάνουμε τα πάντα με την χρήση αυτής της αίσθησης, “διαβάζουμε” πληροφορείες με τα μάτια, στέλνουμε τις πληροφορίες αυτές στον εγκέφαλο και έτσι έχουμε γνώση των πραγμάτων γύρω μας.
Που θέλω να καταλήξω ! Πολλοί μουσικοί περιμένουν το πράσινο φώς απο το κουρδιστήρι για να πιστούν ότι είναι σωστά κουρδισμένοι, δηλαδή να δούν με τα μάτια τους το κουρδιστήρι αφήνοντας στην άκρη τι ακούγεται. Διαβάζοντας με αυτό τον τρόπο σιγά-σιγά και χωρίς να το καταλάβει αρχίζει ο μουσικός να εθίζεται στο κουρδιστήρι, να νιώθει ξεκούρδιστος, να σφίγγει το παίξημο του και σε πολλές περιπτώσεις να μην μπορεί να καταλάβει εάν είναι σωστός μέσα σε ένα σύνολο.
Παρεμπιπτόντως, να έχουμε κουρδιστήρι ανοιχτό, πάνω στο αναλόγιο μέσα σε ένα σύνολο είναι το μεγαλύτερο λάθος που μπορεί να κάνει κάποιος. Και εάν είναι όλοι λάθος τι θα κάνουμε, εάν επιμείνουμε στο να είμαστε σωστοί τότε θα είμαστε εμείς λάθος μέσα στο σύνολο. Φυσικά δεν λέω να παίζει ένα σύνολο λάθος αλλά περισσότερο να ακούμε που βρισκόμαστε μέσα σε ένα σύνολο.
Ο σωστός τρόπος χρήσης είναι αυτός που βάζουμε πάνω απο όλα το τι ακούει ο μουσικός και το κουρδιστήρι να καθοδηγεί το αυτί στο σωστό κούρδισμα.

“παίξε με το αυτί και όχι με τα μάτια”

‘Ασκηση :

  • Παίζουμε μια κλίμακα χωρίς το κουρδιστήρι, ακούμε πολύ καλά εάν είμαστε σωστοί. Εάν δεν είμαστε σίγουροι, ξαναπαίζουμε την ίδια κλίμακα.
  • Τραγουδάμε ή παίζουμε την κλίμακα με το κουρδιστήρι ανοιχτό προσέχοντας να είμαστε όσο πιο σωστοί γίνεται. Τα αυτιά ορθάνοιχτα, το κουρδιστήρι είναι οδηγός.
  • Παίζουμε ξανά την κλίμακα με το όργανο με κουρδιστήρι ανοιχτό αλλά τα μάτια κλειστά, μόνο σε περίπτωση αμφιβολίας κοιτάμε. Συγκεντρωνόμαστε σε αυτό που ακούμε. Ακούσατε τα λάθη καλύτερα ;

Κάνοντας συχνά αυτή την άσκηση με διάφορες κλίμακες, ασκήσεις ή σόλο κομμάτια και με πολύ υπομονή και επιμονή θα αρχίσει ο μουσικός να έχει καλύτερη αίσθηση για το που βρίσκεται τονικά. Έτσι μαθαίνει ο μουσικός να παίζει με τα αυτιά του και όχι με τα μάτια του.

Καλή συνέχεια,


  1. The difficulty I am having is getting the correct scale set in my mind. I’ve been learning so many of them (Niavent, Sambah, Hitzaz, Segiah… that it’s hard to keep in mind which accidentals are part of the scale! 🙂 But I totally agree with you!

  2. Play with your ears NOT with your eyes is a good way to think. I see so many student worried about being in tune they forget everything else. When I know I’m out of tune I put tuner on close my eyes play the note, listen then open my eyes, and when teaching don’t let the student look at the tuner make them listen and play the note up to 5-6 times so the note gets into the brain.

Leave a Reply

Fill in your details below or click an icon to log in:

WordPress.com Logo

You are commenting using your WordPress.com account. Log Out /  Change )

Facebook photo

You are commenting using your Facebook account. Log Out /  Change )

Connecting to %s

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.