8 Τεχνικές Ενίσχυσης Μουσικής Αντίληψης

Ένα από τα βασικότερα κομμάτια στο παζλ της καλλιτεχνικής ανάπτυξης ενός μουσικού είναι η μουσική αντίληψη. Η μελέτη ενός κομματιού μπορεί να ενισχύσει την αντίληψη και τη μουσική κατανόηση ενός μουσικού με διαφόρους τρόπους. Ας δούμε αναλυτικά 8 τεχνικές και μην ξεχάσεις να κάνεις το quiz στο τέλος του άρθρου.

1. Ακρόαση Διαφορετικών Εκτελέσεων

• Τι προσφέρει: Ακούγοντας πολλές εκτελέσεις του ίδιου έργου από διαφορετικούς ερμηνευτές βοηθά τον μουσικό να ανάπτυξη την ικανότητα του να αντιλαμβάνεται και να κατανοεί την ποικιλία στην ερμηνεία ενός κομματιού. Οι διαφορές στις δυναμικές, στη φρασεολογία, στον ρυθμό, στην άρθρωση και τα ηχοχρώματα προσφέρουν νέες οπτικές.

• Mελέτη: Επιλέξτε 3-5 διαφορετικές ηχογραφήσεις ενός έργου και ακούστε τες με συγκέντρωση. Σημειώστε τις διαφορές στην ερμηνεία, τις δυναμικές, την άρθρωση, τον ήχο, τις ταχύτητες, τις φράσεις και μετά αναρωτηθείτε πως θα επηρεάσει αυτό τις δικές σας επιλογές. Τι σας άρεσε, τι δεν σας άρεσε, τι είναι αυτό που σας έκανα να επιλέξετε κάποια ηχογράφηση αντί μιας άλλης.

2. Ανάλυση Μορφής και Δομής

• Τι προσφέρει: Η κατανόηση της δομής (σονάτα, κονσέρτο, μενουέτο κ.α.) και της μορφής ενός κομματιού βοηθά τον μουσική να δει πιο καθαρά πως τα θέματα, οι μεταβάσεις και οι επαναλήψεις δημιουργούν νοηματικές μονάδες. Αυτό δίνει την δυνατότητα στον μουσικό να έχει μια οργανωμένη ερμηνεία και καλύτερη κατανόηση του πως να προχωρήσει από το ένα τμήμα του έργου στο άλλο.

• Mελέτη: Κατα την διάρκεια ακρόασης ενός κομματιού εντοπίστε τα μεγάλα τμήματα του (έκθεση, ανάπτυξη, επαναλήψη κ.α.). Πως επαναλαμβάνονται τα θέματα, πόσες φορές; Πως ο συνθέτης κάνει την ανάπτυξης; Δοκιμάστε να φτιάξετε σχεδιάγραμμα της μορφής με σύμβολα και σημειώσεις για να κατανοήσετε καλύτερα την ροή του έργου.

3. Ανάλυση των Ορχηστρικών Γραμμών

• Τι προσφέρει: Η ανάλυση των μουσικών γραμμών μεταξύ των μουσικών ενός συνόλου είναι κρίσιμη για να αντιληφθεί κανείς πως αλληλεπιδρούν τα όργανα. Η συνειδητότητα αυτή βοηθά να αποκτήσει κανείς αίσθηση του συνολικού ήχου και να προσαρμόσει την ερμηνεία του.

• Mελέτη: Ακούστε ένα έργο προσπαθώντας να απομονώσετε μια ομάδα οργάνων ή ένα όργανο. Ποιος είναι ο ρόλος του; Πως αλληλεπιδρά με την δικιά σας γραμμή; Είναι συνοδευτική η γραμμή του ή σολιστική; Σημειώστε πως πιστεύετε ότι πρέπει να είναι η ερμηνεία σας ανάλογα με τον συνολικό ήχο.

4. Παθητική Ακρόαση

• Τι προσφέρει: Η παθητική ακρόαση, δηλαδή χωρία ενεργή ανάλυση, βοηθά τον εγκέφαλο να επεξεργαστεί το έργο σε βαθύτερο επίπεδο. Σταδιακά, το έργο γίνεται πιο οικείο και εντυπώνεται καλύτερα στη μνήμη.

• Mελέτη: Φορέστε τα ακουστικά σας και απολαύστε ένα έργο σε χαλαρές στιγμές, ή ακόμα και όταν κάνετε δουλειές στο σπίτι. Αφήστε το παίζει στο υπόβαθρο και παρατηρήστε πως με την πάροδο του χρόνου αρχίζετε να αναγνωρίζετε πιο εύκολα τα θέματα, την ανάπτυξη και δομές χωρίς έντονη σκέψη.

5. Χρήση Παρτιτούρα κατά την Ακρόαση

• Τι προσφέρει: Η χρήση παρτιτούρας κατά την ακρόαση επιτρέπει να δείτε πως ο συνθέτης δημιούργησε και σκέφτηκε τη μουσική. Βοηθά στην κατανόηση της αρμονίας, της φρασεολογίας, του ρυθμού αναγνωρίζοντας έτσι την ερμηνεία και την κατανόηση του τι πραγματικά συμβαίνει μουσικά.

• Mελέτη: Καθώς ακούτε, προσπαθήστε να παρακολουθήσετε την παρτιτούρα και συγκεντρωθείτε σε αυτό που βλέπετε και ακούτε. Αναγνωρίστε πως η αρμονία εξελίσσεται και πως ο ρυθμός αλλάζει δημιουργώντας ένταση ή άλλα συναισθήματα. Αυτό θα σας βοηθήσει να εστιάσετε στις πιο λεπτές εκφραστικές αποχρώσεις.

6. Εστίαση σε Λεπτομέρειες

• Τι προσφέρει: Η λεπτομερείς ανάλυση μιας φράσης ή μιας αρμονικής αλλαγής βοηθά στην καλύτερη και βαθύτερη κατανόηση της μουσικής. Αυτή η εστίαση στην λεπτομέρεια βοηθάει επίσης στην κατανόηση των συναισθημάτων που κάθε φράση μεταφέρει.

• Mελέτη: Επιλέξτε μια μικρή φράση ή κάποια αρμονική σειρά και ακούστε την επανειλημμένα. Αναλογιστείτε πως η δυναμική, ο ρυθμός ή η άρθρωση σε εκείνο το σημείο επηρεάζει την εκφραστικότητα. Δοκιμάστε να τραγουδήσετε ή να παίξετε αυτό το σημείο με διαφορετικές ερμηνευτικές επιλογές.

7. Συνεργασία με Άλλους Μουσικούς

• Τι προσφέρει: Το να συζητάς με άλλους μουσικούς μια ερμηνεία ανοίγει κάποιον άλλον δρόμο προσέγγισης του έργου που ίσως να μην είχατε σκεφτεί.

• Mελέτη: Συζητήστε με άλλους μουσικούς που έχουν ερμηνεύσει το έργο που μελετάτε και ρωτήστε τους για τισ δικές τους επιλογές στις φράσεις, δυναμικές και γενικά τα συναισθήματα που θέλουν να βγάλουν προς τα έξω. Ανταλλάξτε ιδέες και δοκιμάστε νέες ερμηνείες.

8. Τραγούδι

• Τι προσφέρει: Το τραγούδι βοηθάει τον μουσικό να εσωτερικεύσει τις γραμμές, τον ρυθμό και όλο το συναίσθημα που μπορεί να κρύβεται στο έργο. Αυτό δίνει μια εσωτερική αίσθηση του κομματιού και βοηθά στην εξοικείωση με το συναίσθημα και την έκφραση.

• Mελέτη: Τραγουδήστε τις βασικές μελωδίες του έργου που μελετάτε. Αναπαράγετε τις ρυθμικές γραμμές με κίνηση σαν να είστε ο μαέστρος. Δείξτε αυτό που θέλετε στον αόρατο ερμηνευτή και τραγουδήστε σαν να είστε αυτός.

Η ηχητική μελέτη ενός έργου δεν περιορίζεται μόνο στην εκμάθηση των νοτών, αλλά περιλαμβάνει την εμβάθυνση στην ουσία της μουσικής. Μελετώντας με αυτούς τους τρόπους, ο μουσικός αναπτύσσει μια καλύτερη και εις βάθος κατανόηση του έργου, βελτιώνει την ερμηνεία του και αποκτά μια πιο προσωπική σχέση με το έργο.